Сторінка
5
Залишається згадати тільки ще про одну картину, що стилістично встає в один ряд з роботами Леонардо раннього періоду. Точно не відомо, де вона була написана, місце її написання - предмет оживлених наукових суперечок у даний час, однак більшість дослідників сходиться на тім, що швидше за усе вона написана після від'їзду Леонардо з Флоренції в 1482 році, імовірніше всього, після того, як він прибув у Милан, чи в наступному році. Картина ця - перше з творів Леонардо, що дожили в недоторканому виді до наших днів. Мова йде про луврской "Мадонну в скелях". Саме в ній Леонардо нарешті досяг гармонії в примиренні світу уяви і наукового підходу до натури. Це полотнина - свого роду містичне одкровення Навколишня Мадонну обстановка зовсім не земного походження - вода, відкрита небу печера, що дає дах Мадонні, ангелу, дитинам Христу й Іоаннові. Усі фігури найвищою мірою граціозні, жести їх невимушені, деталі пейзажу правдиві настільки, як якби їх зобразив самий митецький у живописі геолог і ботанік.
Мадонна в скелях", повна натяків і символів, що лежать за межами людського розуміння, виявляє нам Леонардо із самої загадкової сторони. Яке значення виразного жесту ангела, що вказує не на Христа, а на Іоанна? У чи самій справі ця маленька фігурка, що Мадонна як би захищає, прикривши рукою і полою одягу, Іоанн, чи ж вона уособлює собою все людство, що бідує в божественному захисті? Чи навмисно печера намальована у виді подібного утробі закритого простору, що символізує початок життя? І чи можливо, що Леонардо, що вивчав геологію і біологію, усе-таки за допомогою якась надприродна, переважаюча уява інтуїції зобразила на своїй картині споконвічні природні елементи - воду, камені і сонце? Учені ворожать над відповідями на ці питання; сам же Леонардо, як і більшість великих художників, не починав ні найменшого зусилля, щоб що-небудь пояснити в цій чи якій-небудь іншій своїй роботі, переконаний, що люди не гірше, ніж він сам, зможуть розуміти те, що лежить за межами слів.
У центрі зображеної сцени відбувається, можливо, сама дивна гра рук, що тільки знало мистецтво: захист, поклоніння, благословення, указівка. Коли погляд відривається нарешті від цієї гри й охоплює весь інший простір картини, то глядачу ставати ясно, що Леонардо постарався як би підсумовувати тут усе, що знав. Повітряна перспектива особливо відчувається в пейзажі, що видний крізь прорізи в скелях. Композиція являє собою знайому нам піраміду, у вершині якої знову голова Мадонни. Погляд ангела, у якому дізнається уже визначився ідеал краси Леонардо, не відкритий, як це було на картині Верроккио "Водохрещення", а звернений усередину. Печера слабко освітлена, у вологому повітрі коштує легкий серпанок сфумато. Моделювання фігур прийомом кьяроскуро настільки чудово, що здається, начебто тут немає визначених контурів; обличчя і тіла м'яко проступають з тіні, освітлювані світлом; а тіні в глибині печери настільки густі, що, здається, їх можна сприймати. Але картина зовсім не темна - незважаючи на те що поверхневий шар лаку приглушав її тону, фарби усе ще ярки.
Яке б ні було значення цієї картини, де б і коли вона ні була виконана, ясно, що нею Леонардо говорив "прощай" мистецтву Кватроченто. Нею він освоїв до кінця і перевершив мистецтво Раннього Відродження. Пройде багато років, перш ніж він візьметься за інший добуток не меншого масштабу, і коли зрештою закінчить його, то воно покажеться сучасникам ще одним чудом світла, а для нас стане першим класичним втіленням ідеалів Високого Відродження. Назва цього добутку - "Таємна вечеря".
Завантажити реферат