Сторінка
2
Інтер'єр Рококо
У силу деяких історичних особливостей і світогляду того часу, стиль рококо залишив самий помітний слід не у великих монументальних формах, а в предметах інтер'єру й аксесуарах. Рококо - стиль, заснований на деталі. Модним словом стає bagatelle (фр. дріб'язок, дрібничка). Саме в епоху рококо уперше виникає представлення про інтер'єр, як цілісному ансамблі: стильовій єдності будинку, декору стін, стель, меблів. З'єднання ажурних форм, складного орнаменту і прозорих, світлих фарб породжувало святкове, дійсно феєричне видовище. Усе мистецтво рококо побудоване на асиметрії, що створює відчуття занепокоєння - грайливе глузливе, вигадливе.
Стеля, підлога і стіни
На початку XVIII сторіччя барочні мотиви перемінилися стилем регентства - в обробці приміщень з'явився дробовий орнамент і складні вигнуті форми. Ближче до середини сторіччя регентство уступило свої позиції власне рококо в усій його вишуканій пишноті.
В архітектурі інтер'єру з'являються тонкі рельєфні різьблені і ліпні обрамлення, переплетення, візерунки, завитки, розірвані картуші, маски-голівки амурів і гротески в з'єднанні з рокайлем. Рокайль - морська раковина - це основний мотив, власне, що дав назву стилеві, вона використовується буквально усюди: полки, стіни, меблі, дрібні аксесуари.
Вся архітектура і декорування рококо спрямована на приховання конструкційних особливостей і руйнування площин. Наприклад, площина стіни від стелі в рококо відокремлює падуга - плавний, напівкруглий перехід, що пластично зв'язує те й інше. Цей непомітний перехід декорується тонким орнаментальним рельєфом. У сучасних умовах це дуже легко реалізувати за допомогою гіпсокартону, що легко згинається в будь-якому напрямку. Частина стіни, що залишилася, маскували картинами, що руйнують площину, і дзеркалами, цілком її знищували. Причому дзеркала треба розташовувати так, що б одне відбивало в іншому.
В оригіналі стіни обтягалися шовковими тканинами в з'єднанні з занавісами на вікнах і портьєрами на дверях. Потім прийшла черга бавовняних тканин і паперової шпалери. Шпалера споконвічно привозилися китайські або індійські, але згодом замінилися на англійські і французькі, щоправда, зі збереженням східного колориту. Ну, з паперовою шпалерою труднощів не намічається, зі східними або рослинними мотивами теж, а шовкові тканини для оббивки легко можна імітувати велюровою шпалерою. Стіни можна розділити по висоті на дві частини. Такий розподіл можна зробити фільонками у виді «дзеркал», або кольором. Наприклад, верх однотонний (ніжно блакитний, бузковий, рожевий, сірий з позолотою і сріблом), а низ оклеїти шпалерою з орнаментом.
Самі приміщення в плані переважно овальної або круглої форми, що також реалізується за допомогою панелей з гіпсокартону і пенополіуретановою обробкою. Більшість віконних і дверних прорізів, дзеркала і декоративні панно над дверми також мали круглу або овальну форму. Для додаткового декорування стін, дверних і віконних прорізів можна використовувати овальні медальйони з гірляндами і бантами, орнаменти з гірлянд, листів, плодів, волют і сувоїв, віньєток і так далі, покриті позолоттю або пофарбовані в білий колір.
Стелю краще, звичайно, однотонною, але з обов'язковим орнаментальним декором: гіпсова ліпнина, декоративні елементи з пінопласту, пінополіуретану. Декоративні елементи офарблюються в білий колір або покриваються позолоттю. Декорувати можна карнизи, бордюри, куточки, плафони. У центрі стелі можна вмонтувати купол, оформивши його декоративними карнизами або пофарбувавши в блакитний колір. Підсвічування крапковими світильниками створить додаткову ілюзію відкритого простору. Стельовий декор у прихожих, віталень і їдалень має бути густим і складним, а в спальнях і дитячих кімнатах навпроти скромним. Люстри помістити в центр плафона або куполу, добре, якщо вони будуть бронзові, із кришталевими підвісками або лампочками у виді свічок. Для створення нереальної і романтичної атмосфери не зайво буде сховане підсвічування по периметру приміщення. Як підсвічування можна застосувати аргонові світильники, закріплені на спеціальній проведенній стрічці-керівництві і заховані в широкі стельові карнизи.
Підлога у приміщеннях може бути покрита плиткою або паркетом. Плінтуса прямими або вигнуті по профілю. Висота плінтусів довільна.
Композиція
Стиль рококо, на відміну від багатьох інших історичних стилів, цілком підходить майже для всіх приміщень. Природно, більш органічно він впишеться у вітальню, спальню, ванну кімнату. Що з них ви перетворите в будуар - вирішувати вам. Але рококо впишеться й у робочий кабінет, і в бібліотеку, і навіть кухню. Це мальовничий, романтичний і затишний стиль, а що приміщення відмовиться від таких епітетів.
Кімнати повинні бути строго симетричними за планом. Це спадщина класичних стилів варто враховувати й у розміщенні меблів. Центр інтер'єру - невисокий камін, покритий плитою з білого і кольорового мармуру, прикрашеного розкішними бронзовими накладками. Над каміном обов'язково повісьте велике дзеркало в золоченій рамі, а на коминковій полиці розставте предмети розкоші: годинник із золоченої бронзи, канделябри, порцелянові вази й інше. У рококо меблі для сидіння підрозділялася на «обстановочну», що розставлялася уздовж стін, і «рухливу», що розташовується там, де звичайно збиралося суспільство.
Гарнітур необхідних для обстановки предметів в основному складав набір з м'яких меблів: стільців, крісел, диванів канапе, екрана для каміна і ширми. З меблів для збереження більше всього підійде лаковий комод із хвилястим фасадом. Звичайні прямокутні шафи, а тим більше скрині в інтер'єрі в стилі рококо недоречні. Для будуара потрібний кокетливий туалетний столик. Для спальні - романтичне ліжко, краще з балдахіном.
Велику увагу варто приділити освітленню. Саме ним так зручно створювати інтимну, романтичну або затишну атмосферу. Основні типи світильників - люстри, торшери і бра. Добре, якщо настінні бра будуть у виді гіпсових раковин, квітів і чаш.
Небагато про колір. Якщо барочні інтер'єри прославлялися розмаїтістю яскравої колірної гами, то під час рококо пріоритетними стають приглушені, пастельні кольори: перловий, сріблистий, блідо-охристий, перламутровий, блакитнуватий і тому подібні. У моді були з'єднання білого і блакитного, білого і ясно-зеленого або рожевого кольорів. Працюючи з позолотою необхідно не забувати про почуття міри, а ще краще віддати перевагу матовому золоту і сріблу.
Завантажити реферат